Série - True Blood

A espera acabou. Depois de passar a maior ansiedade, sofrendo a tortura de esperar previews de 30 segundos, os fãs da série americana que conta a história de Sookie Stackhouse (Anna Paquin - retornando do limbo artístico) e suas encrencas com vampiros lindérrimos vão poder se esbaldar com a estreia da quarta temporada, na HBO.

Notícia ruim para os fãs brasileiros, pois True Blood só estreia por aqui duas semanas depois, no dia 10 de julho. Mas pra tudo nesta vida há solução, e todo mundo sabe que amanhã a série já estará disponível para download e com legendas que muitas vezes são melhores do que as da TV à cabo. Pena que a HBO não sacou essa.

Mas enfim, para os fiéis aos direitos autorais e tal e coisa, é só esperar mais duas semanas, que vão passar rapidinho. Enquanto isso, fiquem ligados no site oficial, que tem fotos e vídeos de divulgação, e produtos da série. Dá pra comprar camisetas, bonés, posteres, e até Tru Blood, o sangue sintético que dá nome ao seriado. Claro que não é sangue mesmo, é suco de laranja. Mas parece muito, e vem na garrafa original. Dá pra assustar a galera.

Boa estreia pra vocês!

Larissa Ludiana

Cultura Cinematográfica - O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus

O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus é um filme de Terry Gilliam por natureza. Quem conhece o diretor americano, que fez parte do grupo inglês Monty Python, já está acostumado aos delírios visuais do cara. No próprio grupo ele era o responsável pelas seqüências de animação totalmente loucas. Partindo dos filmes do Monty Python, passando por Brazil - O Filme, As Aventuras do Barão de Munchausen (este com um visual muito parecido com o O Mundo Imaginário...), Os 12 Macacos e Os Irmãos Grimm (este um dos mais normais e ainda assim com efeitos especiais de tirar o fôlego) chegamos a O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus.

 Doutor Parnassus

Já podemos considerar os filmes que se passam na cabeça dos outros um "sub-gênero". Alguns diretores já se aventuraram por estes meandros, como Spike Jonze em Quero Ser John Malkovich e Adaptação, Michel Gondry com Brilho Eterno de Uma Mente Sem Lembrança (Detalhe que: todos estes saíram da imaginação de um cara totalmente louco que é o Charlie Kaufman). Este ano um filme deste "sub-gênero" foi indicado ao Oscar: A Origem.

Vamos ao filme. Começando na Inglaterra dos dias atuais, encontramos uma trupe mambembe, liderada pelo imortal e milenar Dr. Parnassus (Christopher Plummer), que tem o poder de levar pessoas através de um espelho mágico a suas imaginações mais escondidas. O poder que ele possui foi adquirido através de um pacto com o diabo (Nick, aqui interpretado por Tom Waits), que volta agora para pegar o seu pagamento: a alma da filha do Doutor que está para completar 16 anos. As coisas não vão muito bem para eles.Até que eles encontram um cara pendurado (enforcado) em uma ponte. É Tony Shepherd (Heath Ledger em seu último papel antes de morrer). Não sabemos muito sobre ele, mas ele se mostra muito sedutor, carismático, mas com grandes problemas com a máfia russa.

Percebemos no filme uma crítica muito grande à sociedade consumista dos dias de hoje, às celebridades, quando ele mostra a filha do Dr. Parnassus totalmente envolvida com uma revista e sua imagem de família ideal. Outra idéia recorrente no filme é a luta entre o bem e o mal (Dr. Parnassus X Nick). Vemos o tempo todo as apostas que os dois fazem entre si e como, mesmo sendo o diabo, o Nick sabe que não pode viver sem o Dr. Parnassus.

O roteiro não é lá muito surpreendente, mas o que conta no filme é o visual com todos os aspectos e características do Terry Gilliam. A cada vez que entramos no espelho e entramos no Imaginário de cada pessoa nos surpreendemos com o que encontramos lá, pois cada um tem um imaginário diferente e ficamos imaginando como seria o nosso imaginário lá dentro.

Quanto às atuações, tudo bem, elas não são o ponto forte do filme (afinal de contas, com um visual como este - indicado a melhor Direção de Arte & Cenários e melhor Figurino no Oscar - fica difícil. Apesar do Próprio Gilliam ter conseguido com Os 12 Macacos com Brad Pitt e Bruce Willis). Temos os dois contrapontos: Christopher Plummer e Tom Waits, maravilhosos e os três suportes para eles, Lily Cole como a filha (simples), Andrew Garfield (que será o novo Homem-Aranha, mas muito apagado no filme) e Verne Troyer (Austin Powers, Harry Potter e O Grinch) como o anão que serve de veia cômica ao filme e ao mesmo tempo traz todos à realidade quando necessário.

Mas todos querem saber mesmo é de Heath Ledger. Claro que ele sobra no filme. O diretor afirmou que metade dos diálogos cômicos do filme foram improvisados pelo ator nas gravações. Mas ele morreu no meio das gravações e três amigos de Ledger (Johnny Depp, Jude Law e Colin Farrell) se propuseram a terminar o filme. É incrível como o filme não deixa buracos, pois os três aparecem em cenas muito bem inseridas e completamente dentro do contexto de substituição de Heath Ledger. Em certos momentos notamos que eles fizeram até mesmo os trejeitos de Heath Ledger, o que deixa tudo ainda mais legal. Os três doaram o cachê para a filha do ator que ficou sem parte na herança, pois quando ele morreu o testamento ainda não a incluía.

Porta de entrada para o Imaginário do Dr. Parnassus

Não posso falar muita coisa sobre a vida dele, mas não posso deixar de notar que, depois de fazer um papel emocionalmente perturbador como o Coringa ele se envolver num projeto como este não foi uma boa idéia, já que o filme fala de morte, pactos com o diabo e afins. Não que eu diga que isso leva as pessoas à morte, mas... Acontece...

É isso! Assistam porque vale a pena!

Ricard Wolney

CINEMA 2011 - Trovão Tropical

Pessoal,

fiquei doente nos últimos dias e não tive tempo (nem saúde) pra escrever. E olha que teve assunto: assisti Kung Fu Panda 2 (excelente), teve o dia dos namorados, o vulcão no Chile e o filme da Globo. Estes outros podem esperar, mas o filme da Globo não... hehehe...

Brincadeiras à parte, eu me propus a escrever, e vou escrever, sobre todos os filmes do Cinema 2011.

Pense na equipe!

Passaram-se três semanas e a Globo enfim, passou mais um filme do Cinema 2011. Assisti nesta segunda Trovão Tropical. Se você gosta de humor negro este é o seu filme.

Com várias referências a filmes clássicos de guerra, ele usa e abusa de cenas escatológicas. Ele não é bem uma paródia no estilo de Todo Mundo em Pânico, mas uma homenagem meio estranha aos filmes clássicos. O filme é de uma ironia gritante contra Hollywood. A trama é a seguinte:

Um grupo de atores é contratado para fazer um filme. Robert Downey Jr., Jack Black, Ben Stiler (em seu quarto filme como diretor - acabei de descobrir que o filme que acho o pior de todos os tempos é dele: O Pentelho - com o Jim Carrey). O primeiro é um ator ganhador de cinco (isso mesmo - cinco) Oscars, super-respeitado e que fez uma "polêmica cirurgia de pigmentação de pele" para ficar negro. Este personagem causou muita polêmica desde antes da estréia, pois, apesar de ser uma comédia, não foi considerado politicamente correto. O segundo, o estereótipo do ator viciado em drogas. O terceiro, um ator que fez um (único) bom trabalho, mas depois disso nunca mais fez nada que preste. Eles estão em uma filmagem de um longa dentro do filme.
No meio disso tudo, eles são jogados no meio de uma guerra de verdade, mas achando que estão numa gravação. Já viu que não vai dar certo. Esta mistura é explosiva. O filme conta ainda com a participação de Nick Nolte e Tom Cruise (procurem por ele, eu só achei no final - apesar de ele ser um dos personagens principais do filme). O Robert Downey Jr. concorreu a Melhor Ator Coadjuvante no Oscar e no Globo de Ouro e o Tom Cruise (?!) concorreu a coadjuvante no Globo de Ouro.
O filme, dentro da ironia proposta, mostra algumas coisas que as pessoas não estão acostumadas a ver, com algumas tiradas engraçadas, mas vale a pena curtir. De novo, se você gosta de humor negro, pessoas explodindo, brincadeiras com sangue e outras partes do corpo humano, veja o filme, senão... Pense bem.

                Este é o Robert Downey Jr.                   E este é o Tom Cruise (acredite)

É isso! Volto depois com algum tema relevante ou uma coluna da Cultura Cinematográfica.

Segue a lista (agora foram seis - faltam 23):

HOMEM DE FERRO - Ok - 04/04
JOGO DE AMOR EM LAS VEGAS - Ok - 11/04
HANCOCK - Ok - 02/05
A LENDA DO TESOURO PERDIDO: O LIVRO DOS SEGREDOS - Ok - 16/05
CÓDIGO DE CONDUTA - Ok - 23/05
TROVÃO TROPICAL - Ok - 13/06
MISSÃO BABILÔNIA
O DIA EM QUE A TERRA PAROU
ZOHAN: UM AGENTE BOM DE CORTE
O GRANDE DAVE
HIGH SCHOOL MUSICAL 3: ÚLTIMO ANO
KUNG FU PANDA
A BELA E A FERA
RATATOUILLE
MADAGASCAR 2
SE EU FOSSE VOCÊ 2
A MULHER INVISÍVEL
OS NORMAIS 2 - A NOITE MAIS MALUCA DE TODAS
O CAÇADOR DE PIPAS
PIRATAS DO CARIBE 3: NO FIM DO MUNDO
VICKY CRISTINA BARCELONA
AS DUAS FACES DA LEI
FOI APENAS UM SONHO
AUSTRÁLIA
AS CRÔNICAS DE NÁRNIA: PRÍNCIPE CASPIAN
GUERRA AO TERROR
MARLEY E EU

Ricard Wolney

Namorados para Sempre

Para sempre uma tristeza na sua cabeça, isso sim. Esse é um ótimo exemplo de por que eu prefiro os títulos dos filmes no original. Nesse caso, Blue Valentine seria algo como 'namoro triste'. E é exatamente isso. Um namoro triste, com um final triste.
Bom para os solteiros que querem ver o lado feio do amor, Namorados para sempre conta o romance de Dean (o beijoqueiro Ryan Gosling) e Cindy (Michelle Williams) partindo da perspectiva deles como família, e com uma  filha pequena, Frankie (Faith Wladika).
Os pequenos problemas começam a destruir a relação, e passado e presente se misturam na tentativa de reconstruir o amor, e a família.
Michelle concorreu ao Oscar e ao Globo de Ouro de melhor atriz, e Gosling também ao Globo de Ouro na categoria de melhor ator.
Fiquei louca pra ver esse filme por causa do trailer, bem diferente da maioria, ele se parece com um clip musical, com Michelle sapateando na calçada ao som de "You always hurt the one you love", cantado por Ryan. Lindo, romântico. Ao longo do filme, ficava com raiva dos personagens, pela falha na comunicação, querendo avisá-los: "ei, a culpa disso é de vocês, parem com isso." Mas é isso mesmo. E é essa a verdade de muitos casais, consumidos pela rotina, pelo stress diário...
A frase de Ryan "Os homens são mais românticos que as mulheres" pontua todo o filme, e me fez refletir e ver que é isso mesmo. Nós mulheres não somos tão românticas quanto os homens, e estamos sempre exigindo coisas e não retribuindo. Saí do cinema pensando que a vida retratada pelo casal Dean e Cindy, era o caminho a se evitar. Mas só hoje percebi que não é algo se se possa evitar, e sim algo para saber lidar. Alguém com quem você saiba que vai brigar sempre, mas que não consiga imaginar sua vida sem esse alguém, e principalmente não consiga viver sem essas brigas.
Feliz dia dos namorados.

Larissa Ludiana

Programação Cinematográfica

Férias chegando, é tempo de muitos filmes e muita pipoca, né?. Mas isso não é tudo! Fortaleza tem uma programação variada até mesmo pra quem só quer saber de cinema. E estamos de volta com uma programação reformulada e cheia de novidades.

Em cartaz nos cinemas de Fortaleza:

• Kung Fu Panda 3D (apenas Centerplex Via Sul)
• Kung Fu Panda 2
• X-Men: Primeira Classe
• Se beber não Case parte II
• Namorados para sempre (ironicamente apenas no UCI Iguatemi, só sessões noturnas justo na semana dos namorados)
• Piratas do Caribe 4
• O Louco Amor de Yves Saint-Laurent (apenas UCI Iguatemi)
• Qualquer gato Vira-lata
• Velozes e Furiosos 5 (apenas Noth Shopping)
• Turnê (Espaço Unibanco Dragão do Mar)
• O Primeiro que disse (Espaço Unibanco Dragão do Mar)
• Quebrando o Tabu (Espaço Unibanco Dragão do Mar)

Cineclube Dragão do Mar

• A Hora da estrela (dia 11)
• O Baile Perfumado (dia 25)
• O Homem da Mata (curta-metragem, dia 25)

          O cineclube é sempre às 16h, no auditório. Entrada franca.

Livraria Cultura

• Encontro Cinema & Debate - Sonho Tcheco

         Dia 14, às 16h, no Shopping Varanda Mall.

E na TV...

A Globo essa semana tem 2 filmes bons, 3 legaizinhos e uma aposta. Quer quiser esperar até às 23:20 do sábado pra conferir Richard Gere em Sempre ao seu Lado. Já quem não quiser arriscar, aí vai a lista:

• Domingo, 23:05 - Missão Impossível 3
• Segunda, 16:10 - MIB Homens de Preto 2
• Segunda, 22:25 - Trovão Tropical
• Segunda, 02:30 - A ostra e o vento (para os insones)
• Terça, 15:55 - Kate & Leopold

Pois é, na Globo é só isso. Claro que tem muito mais daqueles filmes de sessão da tarde com bruxinhas e bebês falantes e crianças prodígio que tiram o juízo dos pais. Não vale a pena.

No SBT só há visualização da programação até domingo. Portanto:

• Sexta, 23h - Sex and the City: o filme
• Sábado, 23h30 - Mensagem para você

E claro que eu não poderia deixar de citar o Cine Ceará, que tem programação até quarta-feira.

Entre palestras na Assembleia Legislativa, mostras no Centro Cultural Dragão do Mar, oficinas na Casa Amarela Eusélio de Oliveira, e todas as noites a mostra competitiva no Theatro José de Alencar.

Para a programação completa, confira o site do evento: http://www.cineceara2011.com/

Larissa Ludiana

21º Cine Ceará - Abertura

Ontem começou o Cine Ceará, e eu estava na abertura. Tenho que falar: me senti no Oscar. Tanta gente bonita, tanta gente importante, tanta gente classuda... enfim, eu estava em tempo de ter um desmaio beeeem cinematográfico.

A abertura contou com a presença dos homenageados da noite: Werner Shumman - com a primeira exibição do seu filme O Coro -, e Giulia Gam - recebendo prêmio e ficando emocionada.

A abertura foi  no Theatro José de Alencar, e teve after party com a banda Renegados.

Teve ainda a exibição do curta de animação de conclusão do curso realizado pelo projeto Cine Coelce.

Enfim, a noite foi boa e eu fiquei zonza com tanta informação. Hoje tem exibição do longa Boleto ao paraíso, do cubano Gerardo Chijona, e de cinco curtas. O homenageado da noite é o fotógrafo Ovidio González Hernández.

Amanhã tem palestras na Assembleia Legislativa sobre o políticas públicas de incentivo ao audiovisual e cinema brasileiro.

Quem for hoje à noite me conta, aguardem resenha do filme O Coro, e fiquem com as fotos de ontem.

Werner Shumman

Lugarzinho super cinematográfico pra bater um rango

Coral da coelce cantou músicas bem brasileiras

As apresentadoras Maria Fernanda Mota e Maysa Vasconcelos lindíssimas

Giulia Gam com seu merecido prêmio e um discurso emocionado

As crianças criadoras do curta de animação com temática ambiental

Preciso comprar um desses. Ou todos.

Olhaí eu toda posuda, e assistindo tudo de camarote

Ah, as fotos são do maravilhoso Levy Albano, que foi muito mais que fotógrafo ontem. Foi quase psicólogo de emergência, e ótima companhia. Vamos torcer pra ele virar fotógrafo oficial do blog. Eu estou ficando muito sentimental por aqui... tenho que parar com isso.

Larissa Ludiana

Filmes de Férias

Estão começando as férias de meio de ano e com elas vêm os filmes do verão americano.

Toda uma grade de programação é montada para adequar todos os filmes das grandes produtoras. A seqüência começou nesta sexta com "X-Men: Primeira Classe". O quinto filme da série vai mostrar a origem de cada um dos mutantes antes de se tornarem super-heróis. Com James McAvoy (As Crônicas de Nárnia, O Último Rei da Escócia e Procurado) como Charles Xavier e Michael Fassbender como Magneto.

Depois disso vem "Kung Fu Panda 2", no dia 10 de Junho. Após o sucesso do primeiro, era natural que a Dreamworks investisse em uma continuação. Novamente o urso Po e os cinco furiosos enfrentam um outro vilão que pretende dominar a China e destruir o kung fu. O filme foi muito bem recebido pela crítica.

Duas produções menores estreiam no dia 17: "Arthur, o Milionário Irresistível" e "Contra o Tempo". O primeiro é um remake do filme de 1981, com a Helen Mirren no papel que foi de Lisa Minelli. Já "Contra o Tempo" é uma ficção científica, com Jake Gyllenhaal interpretando um homem em sucessivas viagens no tempo para evitar que um atentado terrorista provoque a morte de milhares de pessoas.

A continuação de "Carros", de 2006, uma das maiores criações da Pixar, demorou a chegar. Rodada em 3D, com a direção de John Lasseter e Brad Davis, a animação acompanha as aventuras de Relâmpago McQueen e seu companheiro Mate numa competição ao redor do mundo com muitas seqüências de filmes de espionagem. Estréia dia 24 de Junho.

Jim Carrey aparece na comédia "Os Pinguins do Papai", na qual interpreta um pintor que recebe seis pinguins de presente, os aloja em casa e tem que se virar quando eles começam a procriar. Também no dia 1 de Julho, o aguardado "Transformers: O Lado Escuro da Lua", é ambientado na Guerra Fria entre EUA e Rússia dos anos 60 do século passado, quando robôs são descobertos no lado escuro da lua.

No dia 15 de Julho, o fim está próximo. É a estréia da última parte da série "Harry Potter" - "Harry Potter e as Relíquias da Morte - Parte 2", no qual o herói irá ajustar contas com seu arqui-inimigo Lord Voldemort.

 

O Fim é aqui

No dia 22, Tom Hanks poderá ser visto no drama romântico "Larry Crowne" seu segundo filme como diretor (o anterior foi "The Wonders - O Sonho Não Acabou", de 1996). No papel de um homem de meia-idade demitido do emprego e que, ao retornar à faculdade, se apaixona pela professora (Julia Roberts) sua paixão do passado.

Na última semana de férias (dia 29/07) filmes para adolescentes e crianças: o ressurgimento da figura mais patriótica das histórias em quadrinhos, em "Capitão América: o Primeiro Vingador". A outra estréia é a animação "O Ursinho Pooh", quarto longa do personagem dos desenhos animados dos estúdios Disney a chegar à tela grande.

É isso!

É férias! Vamos ao cinema!

Ricard Wolney

Cine Ceará - O Começo

Pessoal,

entre os dias 8 e 15 de Junho se realiza o 21° Cine Ceará - Festival Iberoamericano de Cinema, um dos cinco maiores festivais de cinema do Brasil.

Pôster Oficial

Este ano, o festival estará, pela primeira vez, em duas sedes: Fortaleza e Juazeiro do Norte e traz o tema "Religião e Religiosidade no Cinema". Outra mudança é que a mostra principal não será no Cine São Luiz (tecnicamente o Centro Cultural Sesc) e sim no Theatro José de Alencar. Em termos de glamour e beleza ambos empatam, pois o interior do Theatro é tão lindo quanto o interior do São Luiz, mas os arredores são o problema: enquanto o Cine fica na Praça do Ferreira, um ponto bonito da nossa cidade, o Theatro está na Praça José de Alencar, que está passando por reformas e tem o entorno muito esquisito.

Bom, espaço geográfico à parte, o festival vem com força, pois tem várias mostras além de seminários e palestras. A programação completa você pega aqui. Mas posso adiantar algumas coisas bem interessantes. Além das tradicionais mostras competitivas: Iberoamericana de Longas e Brasileira de Curtas, temos uma Mostra Homenagem a Eduardo Coutinho, autor de filmes como Edifício Master e O Fim e o Princípio.

Os filmes nacionais de maior destaque são "O Coro" de Werner Schumann e "Mãe e Filha" de Petrus Cariri. Haverá ainda a exibição fora de competição de "Na Quadrada das Águas Perdidas" com Matheus Nachtergaele e "Os Últimos Cangaceiros" de Wolney Oliveira, primeiro documentário sobre o cangaço.

Mas quem me conhece sabe do meu fascínio por uma das regiões mais lindas do mundo: O País Basco. E coincidentemente, no ano em que começo a escrever em um blog, o Brasil, o Ceará e, especificamente, o Cine Ceará trazem uma Mostra de Filmes Bascos, longas e curtas, chamada Begidarak (Olhares em basco). Não sei de onde surgiu este meu fascínio pelo País Basco. Talvez da língua estranha que não tem parentesco nenhum com nenhuma outra língua no mundo. Enfim, vou poder assistir um filme em basco.

Bandeira do País Basco

Quanto aos seminários, destaque para o Debate: A Produção Brasileira e os Novos Nichos de Mercado que contará com a presença de José Padilha (diretor de Tropa de Elite e Ônibus 174) e Karim Aïnouz (diretor de Madame Satã e O Céu de Suely). Quinta-9 às 15:00h., na Assembléia Legislativa do Ceará.


É isso!

Vamos ao Cine Ceará.

Ricard Wolney

Vida de Cinéfila/Acadêmica

Ele parece meio maluco? Não é por acaso.

Não existe tal coisa. Como estudante de jornalismo e blogueira de cinema, só tenho tempo de estudar, assistir filmes e comentá-los aqui. E final de semestre é uma loucura tão grande, que o blog ficou meio abandonado. Aí eu fico louca, querendo arranjar tempo de escrever. E decidi fazer esse pequeno desabafo com vocês.
Mas eu também descobri a solução. Uni o útil ao agradável e meus trabalhos da faculdade foram todos sobre cinema. Sério. Em breve publicarei meus artigos cinéfilos, e espero inspirar outros amantes do cinema.
Foi legal por que finalmente assisti Cidadão Kane, que há tempos precisava ver, e revi o ótimo Zodíaco.
Recomendo os dois, que são maravilhosos mas escrevi tanto sobre eles que esgotei minhas capacidades analíticas.

Para quem é ou quer ser jornalista, vale muito a pena ver, e depois pensar se é isso mesmo que vocês querem.

Zodíaco e seu time de estrelas

Aviso pra os que não aguentam cenas fortes: não vejam Zodíaco se não suportam ver alguém ser esfaqueado.
Este filme conta a história de um serial killer norte-americano que nunca foi capturado pela polícia. História real. Direção de David Fincher.

Welles, quero namorar com você em 1937.

Já Cidadão Kane, obra do onipresente Orson Welles, que dirigiu, atuou e produziu, conta a história de um rico dono de jornal meio solitário. Tenho que dar o braço a torcer: é mesmo o melhor filme de todos os tempos. E uma das surpresas é que Welles tinha só 25 anos quando fez o filme. Qualquer semelhança com os donos das grandes empresas de comunicação não é mera coincidência.

Prometo voltar em breve com textos de verdade e novidades cinematográficas de Fortaleza.

Larissa Ludiana

Cultura Cinematográfica - Simplesmente Martha

Como já falei em outra resenha, existem boas e más "refilmagens". Hoje falarei de um bom filme que foi mal (aliás, muito mal) refilmado: SIMPLESMENTE MARTHA (Bella Martha, no original). É um filme alemão refilmado, nos EUA, como Sem Reservas.

Imagina o sacrifício da Martha

O filme original fala de uma cozinheira que, como todo alemão, é bem rígida, disciplinada e que vai ter a vida bagunçada com a entrada em sua vida da filha da irmã, que morreu em um acidente de carro, e de um cozinheiro italiano que, como todo italiano, é expansivo, sem método algum na cozinha. E dá-se esse embate de culturas que tem um aroma todo especial. No meio disso tudo a sobrinha ainda foge para procurar o pai (italiano) com a ajuda do outro chef. Além (como também coloquei no link acima) da maravilhosa sonoridade da língua alemã.

E isso já mostra tudo o que o filme vai desenvolver. Além de ser um filme sobre comida (o que quase sempre é sinal de um filme, no mínimo, gostoso... hehehe...). Ele tem o ritmo e o clima do cinema europeu: lento, discreto. Quem gosta de diversão sofisticada, mas acessível é uma excelente idéia.

Não falarei muito de diretor, ator, atriz (apesar da Martina Gedek estar perfeita como a perfeccionista Martha e o Sergio Castelitto idem como Mario). O filme é perfeito no todo. Principalmente nos contrapontos criados pelo roteiro.

Já Sem Reservas... Quem vir Simplesmente Martha, não precisa se dar ao trabalho de assistir a este filme que leva todo este embate cultural (Itália X Alemanha) para dentro dos EUA. Perdeu-se todo o charme europeu. A cozinha alemã não se compara com a cozinha de Nova York. Nem a italiana com a de Los Angeles. Na versão alemã, os personagens são mais intensos. A Martha tem sérios problemas de relacionamento com qualquer pessoa, ainda mais com a sobrinha que "invade" sua vida. O "italiano" aqui é só um apreciador de óperas.

Olha a cara dela querendo matar ele

E como refilmagem, eles deveriam era ter vergonha de ter copiado um filme da forma como fizeram. Até as falas são as mesmas. As cenas, tudo enfim... Para não dizer que copiaram o filme todo, houve alguns cortes de alguns conflitos que davam profundidade ao original.

Deixou de ser uma refilmagem, foi uma cópia mesmo... Tanto que tive que fazer um esforço tremendo para ver o mesmo filme (com uma qualidade ruim) duas vezes.

Já sabem: assistam SIMPLESMENTE MARTHA, esqueçam Sem Reservas...

É isso! Até a próxima.

Ricard Wolney

GP do Cinema Brasileiro 2011

Vivendo e aprendendo. Ontem o Canal Brasil transmitiu a décima edição do Grande Prêmio do cinema brasileiro, e eu nunca tinha ouvido falar nesse evento. Então, senhoras e senhores, apresento-lhes o Oscar brasileiro.
Criado e organizado pela Academia Brasileira de Cinema - que eu também não conhecia - a premiação conta com 27 categorias, sendo três de voto popular. O evento ocorreu no Teatro São Caetano, no Rio de Janeiro, com apresentação de Fabíula Nascimento e Bruno Mazzeo, entregando o troféu Grande Otelo.
E EU NÃO ACREDITO QUE NÃO ASSISTI. hã-hãm.
Tropa de Elite 2 foi o grande vencedor, vencendo nove categorias, incluindo a de melhor filme, de 16 indicações.
E vamos aos vencedores:

O grande vencedor da noite

Melhor filme: Tropa de Elite 2, de José Padilha

Melhor documentário: O Homem que Engarrafava Nuvens, de Lírio Ferreira

Melhor longa infantil: Eu e Meu Guarda-Chuva, de Toni Vanzolini

Melhor direção: José Padilha (Tropa de Elite 2)

Atriz: Glória Pires (Lula, o Filho do Brasil)

Ator: Wagner Moura (Tropa de Elite 2)

Atriz coadjuvante: Cassia Kiss (Chico Xavier)

Ator coadjuvante: André Mattos (Tropa de Elite 2) e Caio Blat (As Melhores Coisas do Mundo)

Roteiro original: Tropa de Elite 2 (Bráulio Mantovani e José Padilha)

Roteiro adaptado: Chico Xavier (Marcos Bernstein)

Direção de fotografia: Tropa de Elite 2 (Lula Carvalho)

Direção de arte: Quincas Berro D'Água (Adrian Cooper)

Montagem (ficção): Tropa de Elite 2 (Daniel Rezende)

Montagem (documentário): Dzi Croquettes (Raphael Alvarez)

Figurino: Quincas Berro D'Água (Kika Lopes)

Maquiagem: Chico Xavier (Rose Verçosa)

Efeitos visuais: Nosso Lar (Darren Bell, Geoff Scott e Renato Tilhe)

Som: Tropa de Elite 2 (Alessandro Laroca, Armando Torres Jr. e Leandro Lima)

Trilha sonora: O Homem que Engarrafava Nuvens (Guto Graça Mello)

Trilha sonora original: Olhos Azuis (Jaques Morelenbaum)

Filme estrangeiro: O Segredo dos seus Olhos, de Juan José Campanella (Argentina)

Voto popular (ficção): Tropa de Elite 2

Voto popular (documentário): Dzi Croquettes , de Raphael Alvarez e Tatiana Issa

Voto popular (filme estrangeiro): A Rede Social, de David Fincher (EUA)

Curta-metragem (ficção): Recife Frio, de Kleber Mendonça Filho

Curta-metragem (documentário): Geral, de Anna Azevedo

Curta-metragem (animação): Tempestade, de Cesar Cabral

Para quem quiser saber mais sobre a premiação e a Academia, é só conferir o site oficial.

Agora, o desafio! Aos leitores que dizem que cinema brasileiro é só filme de bandido, de favela, de nordestino e da Xuxa, vamos dar uma olhada nos vencedores, e também nos que foram indicados, e vamos mostrar que o nosso cinema é bem maior do que a gente pensava.

Larissa Ludiana

Piratas do Caribe - Navegando em Águas Misteriosas

Jack Sparrow está de volta. Dessa vez disputando contra a Espanha, a Inlgaterra, contra Penelope Cruz e até contra o capitão do navio em que viaja, o temido Barba Negra. Com inimigos por todo lado, fazendo e desfazendo alianças à torto e à direito, Jack ainda tem que se virar pra desmascarar seus impostores.

As opiniões sobre a desenvoltura do pirata neste quarto filme são bem diversas. Enquanto o próprio Johnny Depp disse que interpretará o personagem enquanto o público quiser, estes parecem estar cansando do personagem. Talvez pela arriscada mudança de enredo do filme, que perdeu Orlando Bloom e Keira Knightley do elenco, mas ganhou Ian McShane e Penelope Cruz, que não deixam a desejar.
O novo enredo traz a fonte da juventude como alvo do desejo de todos os envolvidos, e apresenta o amor da vida de Jack, Angelica (Penelope Cruz). Ian McShane é Barba Negra, o maléfico pirata e pai de Angelica. E como mitologia pirata nunca é demais, ainda tem sereias carnívoras, navios presos em garrafas(parabéns pra quem teve essa ideia) e rituais complicados.

A comédia perdeu um pouco do seu espaço, mas a ação e aventura estão à toda. As cenas de luta, as paisagens de tirar o fôlego, efeitos especiais incríveis e os cenários deslumbrantes se superam a cada filme. A diferença é que a partir de agora conhecemos um novo lado de Jack, um Jack altruísta, apaixonado, corajoso. Não é preocupante, pois ele continua tendo seus momentos de pilantra, mas é surpreendente ver Sparrow começar a pensar nos outros, e arriscar um pouco a própria pele em nome da amada.
Essa é a magia de Piratas do Caribe 4, e é isso que vai garantir muitas continuações ainda. O poder de surpreender.

Larissa Ludiana

 P.S.: Desculpem a demora por novidades, mas fim de semestre pra universitário é um terror. Prometo trazer mais posts rapidinho.